Significado oculto de los colores utilizados en el arte.

Los colores son el epítome de la vida. No es de extrañar que el arte juegue un papel importante en la vida humana. Incluso una obra de arte gris simboliza un estado de ánimo o una emoción. El arte como abstracción se utiliza en todos los ámbitos de la vida, ya sea para disfrazarse para una reunión o una fiesta o para preparar tu comida favorita. No pensamos en ello a menudo, pero los colores pueden crear o crear un estado de ánimo como la felicidad o la melancolía. e incluso evocar emociones como el amor, la simpatía, la ira e incluso el arrepentimiento.

Las bellas artes se clasifican como arte conceptual o arte abstracto en un método de clasificación. Ambas formas dependen en gran medida de tener una influencia en el espectador a través de los matices y tonos de diferentes colores. El arte que evoca sentimientos de calidez, amor, felicidad, paz y placer es elogiado y aceptado, mientras que el arte que evoca sentimientos o estados de ánimo oscuros a menudo es criticado.

Cómo desbloquear los significados ocultos de los colores

En general, los colores oscuros transmiten estados de ánimo oscuros o peligrosos, mientras que los colores claros o los tonos oscuros transmiten estados de ánimo más alegres o agradables. negro Por ejemplo, puede usarse para transmitir muerte o miedo, pero también puede usarse para transmitir fuerza y ​​determinación. Rosa Por otro lado, transmite romance, credulidad o ternura femenina, pero el púrpura sucio transmite engaño y duplicidad. azul puede transmitir tranquilidad y paz; y si se usa correctamente puede transmitir tristeza. Los colores tienen varios significados ocultos que surgen de los aspectos culturales y religiosos, la aceptación social y las preferencias individuales. Un examen de los colores del espectro VIBGYOR ofrece una descripción general de cómo los diferentes colores influyen en el estado de ánimo del espectador. Violeta tiene la mayor desviación en una superficie prismática y crea una atmósfera de grandeza y opulencia. rojo Por otro lado, tiene la más mínima desviación en el espectro y significa peligro, placer, excitación y otras sensaciones que son intensas o fuertemente pronunciadas. Tonos oscuros de verde transmiten celos, mientras que los tonos más claros transmiten frescura y novedad.

Cómo utilizar los significados ocultos de los colores en el arte

Usa colores para implicar el estado de ánimo y las emociones.

En una obra de arte conceptual, colocar colores en lugares apropiados o usarlos para definir la suavidad o dureza de las características de los personajes puede crear un impacto visual poderoso y dejar una impresión duradera. En un entorno de arte abstracto, el uso de tonos de color crea una atmósfera brillante y evoca sentimientos frescos y suaves de alegría o paz.

Usa combinaciones de colores para crear un escenario

El amarillo es un color frío que significa suerte o cobardía, pero un tono de amarillo ligeramente más oscuro usado con un rojo brillante podría crear el ambiente para la aventura. Los tonos amarillos ligeramente más claros con tonos rojos más suaves crean un fondo festivo. El amarillo brillante sobre negro transmite determinación, confianza y fuerza.

Utilice los colores adecuados para atraer empresas

Usa colores para atraer clientes y mantener tu base. Un par de ejemplos a continuación

  • Si pertenece a la cadena alimentaria, use rojos y amarillos para aumentar el hambre y aumentar el apetito de la base de clientes. y verdes vibrantes para crear una sensación de frescura y limpieza.
  • Si vende baldosas para pisos, use azules y verdes en sus anuncios para ayudar a transmitir la atmósfera tranquila y relajada que crea su producto en sus hogares a los compradores potenciales.

(Visite nuestra publicación sobre colores de logotipos comerciales para ver cómo los colores utilizados en los logotipos afectarán a sus clientes).

Usa estos trucos para hacer un punto

  • Como artista, cuando intentes llevar una idea al mundo, usa colores y combinaciones de tal manera que creen un impacto visual diferente del estado de ánimo real que estás tratando de crear. Por ejemplo, un activista que trabaja en proyectos de conservación del agua podría usar marrón, amarillo, azul y naranja para crear un hermoso ambiente de verano que también transmita la importancia de la conservación del agua a las generaciones futuras desde cierto ángulo.
  • Podría inculcar una gran experiencia y refinamiento de la educación en una modelo vestida de manera conservadora y usando colores del espectro más amplio. Puede agregar un tono llamativo y brillante al mismo atuendo para crear un ambiente humilde.

Realmente no hay límite para los colores que se deben usar en qué entorno. Siempre que pueda crear una armonía de colores y una expresión más profunda en la esencia de su obra de arte sin comprometer el impacto visual, el cielo es el límite.

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